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Upcoming exhibition September/October 2012
2010 "Lumen" - Photography
Mapi Rivera, Ramón Casanova & Jorge Egea
Deze tentoonstelling van de kunstenares MAPI RIVERA verzamelt oorspronkelijk
werk van drie projecten uit voorgaande jaren. De projecten
“Anuntius” (aankondiging) van 2006, “La semilla de la imagen” (het zaad
van het beeld) in samenwerking met fotograaf RAMON CASANOVA uit
2009, en het project “El agua y la tierra originales” (oorspronkelijk water en
aarde) uit 2008, waaraan de beeldhouwer JORGE EGEA ook meewerkte.
Het licht, in interactie met materie, is de rode draad van alle werken en
vandaar de titel “Lumen” van de tentoonstelling. Het licht is een subtiel
en transformerend element dat ten grondslag ligt aan het mysterie van de
“aankondiging”. In “El agua y la tierra originales”, worden aarde, water en
modder samengevoegd en gebruikt om met het naakte lichaam beelden
op te roepen van de schepping. Tenslotte komen we bij “La semilla de la
imagen” binnen in een magische wereld van de oorsprong van het fotografische
beeld, een dans van licht en schaduw vol poezie en schoonheid.
La exposición de la artista Mapi Rivera que presentamos nuevamente en la Galería Art Sigel 100 de Amsterdam recoge obras de autoría personal del proyecto “anuntius” realizadas en colaboración con el fotógrafo RAMÓN CASANOVA. También, se incluyen obras del proyecto “La semilla de la imagen” en las que ambos estrechan colaboración para compartir autoría. El escultor JORGE EGEA se suma a esta autoría compartida en las obras “sostenibilidades” del proyecto “El agua y la tierra originales”.
La luz, en interacción con la materia, es el hilo conductor de todas las obras, de allí el título de la presente exposición. La luz es el elemento sutil y transformador que evoca el misterio de la anunciación, el ritual del renacimiento interior y la mágica aparición de las imágenes.”
Exhibition at Art Singel 100 - September 2010
[ri10ex10]
Exhibition at Art Singel 100 - September 2010
[ri10ex11]
Mapi Rivera was born in Huesca (Spain) in the autumn of 1976. Bachelor of Fine Arts at the University of Barcelona, and furthering of studies at the Saint Martins University in London. She has been awarded the Advanced Studies Diploma for having completed the "Art and Thought" doctoral program. At present she is doing a research on the thesis "The experience of light in traditional art".
Since Mapi Rivera started her professional activities in 1997, she has taken part in no less than 70 group and individual exhibitions, some of which deserve special mention: "Dime que me quieres" held at The Canal Isabel II in Madrid 1999, "Alicia no sap el seu rostre" Galeria Espais Girona, 2000 and " Esenciales" in the Paraninfo of the Zaragoza University in 2002. During 2003 she was selected to participate in the Caja de Madrid itinerant exhibition "Generación 2003" in the same year she took part in the exhibition " La imagen de la mujer en la plastica española del siglo XX" in the Museo Pablo Serrano in Zaragoza; and in the Museo de Arte Contemporaneo de Vigo with "Los indisciplinados".
Mapi Rivera's work has been shown at Art Fairs like ARCO Madrid and ST. ART in Strassburg.
"fiat mihi", 2006, Fotografía analógica e impresión química sobre papel. Endura metálic Kodak, 90 x 200 cm, Ref. ri0605"
"gaude I and II", 2006, Fotografía analógica e impresión química sobre papel. Endura metálic Kodak, 50 x 50 cm, Ref. ri0609 and ri0610
"...fructus ventris tui I, IV and VII", 2006, Fotografía analógica e impresión química sobre papel. Endura metálic Kodak, 90 x 90 cm, Ref. ri0613, ri0614 and ri0615
ri0607
ri0608
"ne timeas II and I", 2006, obra fotográfica en caja de luz 60x60 cm. Ref. ri0607 and ri0608
"la semilla de la imagen", 2009, obra fotográfica montada en aluminio 120 x 120 cm. Ref. ri0908
"la semilla de la imagen", 2009, obra fotográfica montada en aluminio 120 x 120 cm. Ref. ri0912
"la semilla de la imagen", 2009, obra fotográfica montada en aluminio 120 x 120 cm. Ref. ri0913
“LA SEMILLA DE LA IMAGEN”
Mapi Rivera - Ramón Casanova
El proyecto “La semilla de la imagen” reflexiona sobre la germinación y el nacimiento de la imagen. La semilla que hace posible este proceso es una lente (del latín lenteja).
Todo el plató fotográfico, se convierte en una suerte de cámara oscura o matriz para el cultivo de las imágenes.
La luz como energía fértil atraviesa la lente, recreando una imagen más sutil, más etérea que la original.
La imagen original son una o dos figuras femeninas bañadas por una fuente de luz o rodeadas de un aro incandescente, que varian sus gestos en una danza experiencial. Sus emanaciones de luz se recogen en la lente/semilla como genes de información que se proyectan en distintos materiales fotosensibles, dónde toman cuerpo de imagen.
La matriz o cámara nos remite al mito de la caverna de Platón, pero en este caso no se proyectan sombras, sino luces, imágenes que, a pesar de su levedad, laten un halo de misterio que les confiere un sentido de realidad o de verdad.
"EL AGUA Y LA TIERRA ORIGINALES . LA SOSTENIBILIDAD DE LA IMAGEN"
Ramón Casanova . Jorge Egea . Mapi Rivera
[ri0804, 05]
ri0807]
El proyecto “El agua y la tierra originales. La sostenibilidad de la imagen”, resultado de la Beca de Creación Norte 2007, recoge el trabajo conjunto de tres creadores que desarrollan su poética personal en los ámbitos de la acción creativa, el modelado y la fotografía. En esta ocasión estas tres trayectorias confluyen en un proyecto único que reflexiona acerca de la generación de la forma y la imagen desde sus fundamentos. Para ello se parte del agua y la tierra como elementos primordiales y de la luz como energía creativa que los anima. Con el fin de poder llevar a cabo esta reflexión plástica sus vías poéticas se entrelazan creando una simbiosis por la cual cada uno de ellos profundiza en lo más esencial de su vía creativa. El arte como vía inteligente de transformación, hermana tres actitudes aparentemente disociadas, pero íntimamente ligadas en lo fundamental.
El cuerpo –bios-, el modelado del barro –plastikos- y la fotografía –photos- son los medios (vehículos) que interactúan y sustentan la creación de la imagen luminosa. El cuerpo recoge la luz, la cámara fotográfica recoge a su vez la luz que este refleja, y la energía sobre el barro lo modela “a su imagen y semejanza”.
Mapi Rivera (1976)
Het artistieke traject van de Spaanse kunstenares Mapi Rivera (Huesca, Spanje 1976) ontwikkelt zich vanaf 1998 in een consequente opeenvolging van audiovisuele projecten op museale schaal. Haar creatieve capaciteit heeft een grote impact gehad en de belangrijke laureaten en stipendia stellen haar in staat projecten op zowel artistiek als technisch hoog niveau te realiseren. Haar werk is deel van een stroming die het eigen lichaam als taal gebruikt. En meer specifiek kenmerkt zij zich door een analyse van het licht dat haar lichaam verhuld. Met een samenvoeging van sensualiteit en mystiek maakt zij in elk werk een vrouwlijke, innerlijke wereld van grote intensiteit zichtbaar. Door de jaren is er een ontwikkeling van geklede vormen naar een bijna transparante lichamelijkheid, waarvan we voorbeelden willen laten zien op deze tentoonstelling. Een werk zoals “acorazonabierto”, waar de sentimenten letterlijk als verwaaiende donsveren uit haar borst komen, en aan de andere kant “Estelación Crepuscular” waar het lichaam deel lijkt uit te maken van een oplichtend universum.
[texto JvE]
Traducción al Castellano:
Desde 1998 el recorrido artístico de la artista española Mapi Rivera (Huesca 1976) se va desarrollando consecuentemente en proyectos de nivel museístico. Su capacidad creativa ha sido reconocida y premiada en numerosas ocasiones, ganando becas y ayudas que hacen factible el desarrollo de sus proyectos que, tanto artística como técnicamente, consiguen un gran nivel. Su trabajo forma parte de la corriente artística de algunos creadores que usan el cuerpo como forma de expresión. Más específicamente podemos describir su trabajo como el estudio y análisis de la luz que el cuerpo de la artista encierra. Con una mezcla de sensualidad y misticismo, Mapi Rivera deja ver, en cada obra, un mundo profundamente femenino e intenso. A través de los años, el trabajo de Mapi Rivera ha ido evolucionado, pasando desde un principio de formas cubiertas al casi transparente cuerpo que aparece en sus obras más recientes. Un paso a paso por el trabajo de Mapi Rivera es lo que pretendemos mostrar en esta primera exposición de la artista en Amsterdam. En una de las obras, que se presenta bajo el titulo “acorazonabierto”, Mapi Rivera muestra el sentimiento como plumas al viento que va arrancando del corazón, por otro lado en “Estelación Crepuscular” el cuerpo de la artista parece formar parte de un universo flotante...
Exhibition Huesca, Spain, 2006 "Anuntius"